פריסה וקומפוזיציה
במובן מסוים, הם הבסיס של העיצוב.
הם נותנים מבנה לעבודה שלכם ומקלים על הניווט מהשוליים שבצדדים
ועד לתוכן שבאמצע.
כמובן, זה לא נכון רק בעבודה עם טקסט
הקומפוזיציה משנה גם במדיומים אחרים, כמו עיצוב גרפי, עיצוב אתרים
ועוד
ללא פריסה בעיצוב נכון, העבודה שלך בעצם ... תתפרק.
המפתח לשליטה בפריסה וקומפוזיציה הוא לחשוב כמו מעצב.
למרבה המזל, זה קל יותר ממה שזה נשמע.
ישנם חמישה עקרונות בסיסיים שיכולים לעזור לך לשנות את העבודה שלך ולחדד את העין
לעיצוב.
בואו נתחיל בחלק העליון ונתקדם למטה.
הסמיכות היא שימוש במרחב חזותי כדי להציג קשרים בתוכן שלך.
בפועל, זה די פשוט - כל מה שאתה צריך לעשות הוא לוודא פריטים קשורים
מקובצים יחדיו; לדוגמה, בלוקים של טקסט או אלמנטים בגרפיקה.
קבוצות שאינן קשורות זו לזו צריך להיות מופרדות, כדי להדגיש חזותית
את חוסר הקשר שלהם.
בסך הכל, זה הופך את העבודה שלך לקלה יותר במבט אחד - אם זה רק
טקסט או משהו עם יותר פרטים חזותיים
שטח לבן הוא חלק חשוב בכל קומפוזיציה.
עכשיו, זה לא אומר מילולי "מרחב לבן" - זה פשוט אומר שטח שלילי, כמו רווחים
בין התוכן שלך, בין השורות, ואפילו בשוליים החיצוניים.
אין דרך אחת נכונה להשתמש בחלל לבן כראוי, אבל טוב להבין את מטרתו.
שטח לבן מסייע לך להגדיר ולהפריד קטעים שונים; הוא נותן להתוכן שלך
מקום לנשימה.
אם העבודה שלך אי פעם מתחילה להרגיש עמוסה או לא נוחה... חלל ריק קטן יכול
יהיה בדיוק מה שהרופא ירשום.
יישור הוא משהו שאתם מתמודדים איתו כל הזמן אפילו אם אתם לא מבינים זאת.
בכל פעם שאתם מקלידים הודעת דוא"ל או יוצרים מסמך, הטקסט מיושר באופן אוטומטי.
כאשר אתם מיישרים עצמים בעצמכם (למשל, תמונות או תיבות טקסט נפרדות), להצליח
יכול להיות מסובך.
הדבר החשוב ביותר הוא להיות עקביים.
בואו נסתכל על מה זה אומר.
זה עשוי לעזור לדמיין את התוכן שלכם מסודרים בתוך רשת.
שימו לב איך יש קו בלתי נראה המרכז כל תמונה לטקסט?
כל גוש מיושר במרווחים שווים עם שוליים בגודל שווה.
תשומת הלב לפרטים היא שהופכת את הקומפוזיציה קלה יותר לניווט.
ללא יישור עקבי, העבודה שלכם יכולה להרגיש לא מאורגנת.
ניגוד פשוט אומר שפריט אחד יהיה שונה מהאחר.
בפריסה ובקומפוזיציה, ניגודיות יכולה לעזור לעשות הרבה דברים; לדוגמה, לתפוס את
העין של הקורא,להדגיש, או להעניק תשומת לב למשהו חשוב.
יש הרבה דרכים ליצירת ניגודיות.
ניתן להשתמש בצבע ... להתאים את גודל, צורה, או מהשקל החזותי של אובייקט ... או להשתמש בניגוד
הסגנונות הטקסט.
ניגודיות גם קשורה קשר הדוק להיררכיה, טכניקה ויזואלית שיכולה לסייע לצופה
לנווט בעבודה שלכם.
במילים אחרות, זה מראה להם איפה להתחיל ולאן להתקדם, באמצעות רמות שונות
של הדגשה.
הקמת היררכיה היא פשוטה: פשוט תחליטו אילו אלמנטים אתם רוצים שהקורא ישים לב אליהם
תחילה, ואז גרמו להם להתבלט.
פריטים ברמה גבוהה או חשובים הם בדרך כלל גדולים, מודגשים, או מושכים את העין
בצורה כלשהי
חזרתיות היא תזכורת שלכל פרויקט צריך להיות מראה ותחושה עקביים.
וזה אומר למצוא דרכים לחזק את העיצוב שלכם על ידי חזרה או הדהוד של אלמנטים מסוימים.
לדוגמה, אם יש לכם צבעוניות מסויימת, חפשו דרכים לשמור עליה.
אם בחרתם סגנון כותרת מיוחד, השתמשו בו בכל פעם.
ואל רק מסיבות אסתטיות - עקביות יכולה גם להפוך את העבודה שלכם לקלה יותר
לקריאה
כאשר הצופה יודע למה לצפות, הם יכולים להירגע ולהתמקד בתוכן.
במובנים רבים, פריסה וקומפוזיציה הם הגיבורים של העיצוב.
קל להתעלם מתפקידם, אבל הם חלק מכל מה שאתם עושים.
קצת לכאן ... קצת שטח ריק נוסף ... והנה!
עם קצת תשומת לב לפרטים, אתם יכולים ליצור יצירות יפות ומקצועיות למראה.
תודה שהצטרפת אלינו על יסודות הפריסה והקומפוזיציה.
בדוק את שאר נושאים העיצוב שלנו, כולל טיפוגרפיה, צבע ותמונות.